Écrire des mots pour une série télévisée qui pourrait bientôt être annulée comme ses sœurs de Netflix ce n'est pas tout à fait encourageant, mais peut-être que la légèreté due à ne pas avoir peur du risque ou l'expérience accumulée au fil des ans sont justement les ingrédients fondamentaux qui font de cette nouvelle saison de Le punisseur de Marvel quelque chose de différent, capable de faire ce pas en avant dont la série télévisée Marvel - Netflix avait peut-être besoin.
Une histoire d'origines
L'intrigue redémarre plus ou moins là où nous l'avions laissé, avec un Frank Castle sous le couvert de Peter Castiglione, prêt à parcourir l'Amérique à la recherche d'un but. Les choses semblent aller bien, si ce n'était qu'un mauvais choix - aider une jeune fille en danger - le mettrait au milieu d'une guerre loin de la mafia classique, mais plongé dans la même atmosphère de ces histoires lues par Garth Ennis. Si, d'une part, le tueur à gages John Pilgrim - inspiré par le Mennonite des bandes dessinées - tentera de capturer la fille et Frank, de l'autre côté les démons laissés à New York (et partagés avec Dinah Madani et son ami Curtis) ils reviendront sous la forme d'un cicatrisé et oublieux Billy Russo, à la fois extérieurement et psychologiquement déchiré comme une mosaïque (ou un puzzle, nom que son homologue criminel prend dans la bande dessinée).
De là commencera le tissage d'une trame qu'il verra The Punisher dans un feu croisé, entre des aperçus psychologiques assez cohérents et cohésifs et une position définitive sur ce que chacun des personnages doit être dans sa vie et dans son monde.
Sans aller plus loin dans l'intrigue, qui ne brille pas d'originalité, mais qui achève sa tâche, cette deuxième saison ressemble presque plus à une deuxième partie de la précédente, avec un Franck qu'il se verra contraint, malgré lui, de recommencer à faire ce qu'il fait bien, en reprenant les problèmes qu'il avait laissés en suspens (ou peut-être n'avait-il pas pu finir) auparavant. Juste la position, en procédant dans l'intrigue, sera ce qui fera comprendre à Castle son «don» de savoir comment prendre des vies sans être influencé par la sentimentalité, prêt à faire la bonne chose, bien qu'il se trompe au milieu.
Style chaotique
Si on parle de The Punisher, on ne peut pas s'attarder sur la chorégraphie: cette fois la sous-intrigue liée à Frank déconnecté de la violence a été évitée, l'action démarre en quatrième du premier épisode, avec trois personnages charismatiques, caractérisés et suffisamment violents pour faire chacun épisode une dispersion de sang qui définit cette saison comme la plus violente de la série télévisée Netflix Marvel.
Pourtant, tout ne s'arrête pas là: en plus de la croissance psychologique des personnages, soucieux de comprendre comment se définir dans la vie, la série parvient à faire des parallèles vraiment intéressants avec d'autres films du passé. Le plus évident - qui ne se montre cependant qu'au début - est celui avec Léon (Jean Renò): une scène en particulier, quand Frank Castle et la fille marchent dans la rue la nuit, se souvient en détail de celle (que vous pouvez trouver ci-dessous) où Léon et Mathilda se dirigent également vers la caméra. Bien sûr, les parallèles ne s'arrêtent pas aux similitudes visuelles, mais trouvent également un arrière-plan dans les caractérisations, les thèmes et les développements de l'intrigue.
Compte tenu de la façon dont cette deuxième saison rend hommage aux grands mythes du passé, une référence particulière est également faite à la brutalité vue dans Punisher: Zone de guerre. Chaque blessure et chaque douleur est si bien représentée à l'écran qu'elle impressionne le spectateur, dans une émeute de cris, de sang et de violence.
En termes d'interprétation, le casting donne le meilleur d'eux-mêmes: Jon Bernthal revient en tant que Frank et montre une fois de plus ses talents d'acteur en mettant fortement l'accent sur le côté bestial du Punisher, Ben Barnes brille pour son interprétation folle d'un personnage brisé dans chaque partie de son être alors qu'un Josh Stewart il agit comme un contraste de comparaison en se faisant passer pour un tueur racheté empêtré dans quelque chose de plus grand que lui-même. Le retour de est également exceptionnel Amber Rose Revah e Jason R. Moore, respectivement comme Madani et Curtis. Ils ne sont pas moins Giorgia Whigham, la fille qui va commencer tous les problèmes de Castle, et Floriana Lima, Le psychologue de Russo.
Parlant une seconde de Billy Russo marqué, le choix de Netflix - parallèle à ceux pris dans toutes les séries Marvel - était de rendre les cicatrices de Jigsaw plus mentales que physiques. Le visage de Russo sera suffisamment défiguré pour attirer l'attention, mais bien plus «sain» que son homologue comique, un tas de peau mal cousue comme une mosaïque.
C'est un monde de femmes
Malgré les trois personnages qui seront d'accord avec eux sont des mâles catégoriquement macho, avec violence, armure psychologique et tous les clichés possibles qui les caractérisent, toute la série monte un sous-texte basé sur la construction et la destruction du mâle macho: Madani, le Le psychologue de Russo, la fille et même le camée de Karen Page sont les éléments qui vont débloquer cette impasse donnée par un mélange de peur de ne pas vouloir accepter la vérité et de se défendre contre tout ce qui pourrait leur faire du mal. Précisément, cela devient un élément important de la saison, avec une contextualisation des personnages qui rendent vraiment floues les lignes qui définissent le bien et le mal.
Malheureusement, tout ne se passe pas bien: il semble que dans les treize épisodes, la série procède avec une certaine rapidité à résoudre sa fraude, pour se retrouver vers les derniers épisodes avec un écheveau trop gros pour gérer avec la même vitesse, subissant ainsi un accélération soudaine, qui conduira à un épilogue qui - bien qu'il puisse être difficile à assimiler étant donné le peu de temps qu'il a lieu - préparera la véritable arrivée du Punisher tel que nous le connaissons, et sa violente croisade contre les criminels de New York.
