Dans une période où le marché du jeu vidéo semble attiré par une effervescence unanime, focalisée sur la recherche de titres capables d'exploiter le potentiel de nouvelle génération, voici le secteur deindie essaie, à travers des projets qui promeuvent une approche totalement différente, de se déplacer vers les rivages pas trop standardisé ou connus, avec des jeux vidéo conçus plus correctement et spécifiquement par le désir de dire et se direplutôt que de montrer les «muscles». Dans ce coup de stylo, il est souligné Encodya, un titre qui depuis sa toute première présentation a voulu emprunter son propre chemin, suivant une sentimentalité extrêmement personnelle qui, surtout à cette époque, ne dérange pas du tout. Là sincerità du projet, tangible à partir des premières images et paroles diffusées sur le web, a conquis le cœur de ceux qui y croyaient, de ceux qui ont investi dans quelque chose d'apparemment simple, mais toujours, d'une certaine manière, fascinant.
C'est précisément l'identité immédiatement reconnaissable de cette Encodya à frapper, identité construite, évidemment, à travers un citationnisme clair à la fois d'un point de vue esthétique et narratif, avec des références agréables à un passé peut-être trop oublié. Se lancer dans cette aventure «pointer et cliquer» signifie se plonger dans quelque chose qui exige le plus grand attention, dans un jeu qui puise pleinement dans l'imagerie commerciale de son genre, développant des dynamiques qui renvoient à d'anciennes gloires telles que Monkey Island et similaires, par exemple. Cela doit nous faire réfléchir immédiatement sur le produit qui se tient entre nos mains et sur le potentiel ingénieux, notamment vers une approche qui conduira le joueur ou se souviendra du passé du médium, ou vers quelque chose de totalement anormal.
Les origines d'Encodya
La première fonctionnalité qui attire immédiatement votre attention, lorsque vous démarrez Encodya, est juste que style esthétique des différentes images, du décor qui commence à se former suite aux différents développements. Le style cartoon des graphismes est lié au fait que le jeu vidéo en question est inspiré d'un court métrage d'animation du nom: "Robots Will Protect You", avec toute une série de références évidentes aux deux Blade Runner, et vers l'approche typiquement retrouvée dans les films qui ont rendu le studio célèbre Ghibli. En parlant de jeu vidéo, à partir d'une identité narrative et esthétique claire, cela est issu d'un projet kick dans lequel, peu à peu, sous les yeux de ceux qui y croyaient depuis le début, il a pris vie et forme, moulé par Assemblez le divertissement (par Nicola Piovesan) e Chaosmonger.
De quoi parle-t-on?
Encodya est un jeu extrêmement classique dans sa mise en place possibilité interactif pour le joueur. C'est une histoire centrée sur deux personnages assez familiers dans leur caractérisation: Tina (un orphelin de neuf ans) e SAM-53 (un robot qui la suit pas à pas, presque comme si elle était un garde du corps, ainsi qu'une amie de confiance, à ses côtés pour des raisons indéterminées, mais toujours facilement lisibles). Ces deux vivent ai marges d'un gigantesque métropole des fonctionnalités soit Scottiane que Langhiane (avec des références claires à un type de cinéma construisant toujours ses récits sur des réalités dystopiques qui, dans leurs excès, critiquent des aspects de notre propre société): Néo-Berlin, en 2062. Les événements, qui les verront évoluer dans le dédale de cette monstruosité du béton et de la technologie, à partir des traits les plus classiques du genre, se développeront dans toute une série de dynamiques qui toucheront non seulement clairement les aspects satirique, mais aussi sentimental, dramatique et forti, dans un contexte qui donnera beaucoup de réfléchir, surtout s'il est exploré dans ses profondeurs les plus profondes.
Le choix des fonctionnalités générales du steampunk est le trait qui depuis le début elle implique de plus, je traite, comme nous l'avons dit plus haut, plein de références à un culture il fait remarquer qu'ici il bouge subtilement, suivant des chemins qui alternent des tonalités narratives plaisanterie, avec des moments extrêmement noirs. Le récit général d'Encodya, en effet, est continuellement contaminé par les dynamiques sociales qui se construisent dans son environnement, avec des rencontres et des représentations qui impactent de multiples façons le joueur qui y évolue. Le fait de porter les vêtements d'une petite fille et d'assister à son déménagement dans un lieu majoritairement apathique et terne, reste l'un des plus fascinant d'un jeu vidéo avec des intentions émotionnelles claires. Les rues de ce Néo-Berlin sont la fresque constante d'un monde que nous connaissons tous bien, plein de références et des idées et les critiques, parfois pas trop voilées, qui, si elles sont bien appréhendées, sont toujours plaisantes, inspirant même des sourires amers.
Le détachement général d'un lieu insensible et régi parincommunicabilité restent au cœur d'une histoire qui veut briser toutes ces limites, engendrées par on ne sait quoi.
Un classique pointer et cliquer
Puisqu'il s'agit d'un pointer-cliquer, évidemment, leobservation que ce qui est devant toi, essayant de dessiner soluzioni aux énigmes diverses qui, petit à petit, se placent devant nos protagonistes, énigmes qui se développent à partir de vicissitudes très simples, arrivant à des moments d'une complexité particulière. Ceci est précisément lié à la débuts comme ça, lançant ainsi le player dans un contexte qui n'offre pas trop d'explications sur la façon d'avancer. Il s'agit au fond de s'immerger dans les événements en lisant attentivement les différentes situations et ascoltando étape par étape ce qu'on nous dit. Mais dès le départ, nous sommes confrontés à un choix concernant la problèmes de l’histoire. Cela se développe de deux manières: facile (modalité dans laquelle nous aurons de l'aide pour poursuivre les événements, tels que Suggestions directement de SAM lorsque vous êtes bloqué, ou la possibilité de signaler les objets à collecter autour de la barre d'espace (évidemment, toute aide requise affectera le résultat final, en changeant les prix à la fin du jeu), et Dur (vous n'obtiendrez aucune aide ici). Le choix de la difficulté, comme expliqué depuis le début, est fondamental et n'a pas de retour.
Pendant l'aventure, ils peuvent utiliser, alternativement et librement, à la fois les protagonistes. Chacun d'eux est Plus précisément important selon les différentes situations qui se présentent. Oui, ils peuvent analizzare objets, recueillir, mise en inventaire, fondre Entre eux. Vous pouvez également interagir avec certaines des personnes qui logent dans la métropole à travers dialoghi à partir de choix multiples qui mèneront à des développements intéressants, approfondissant encore plus le monde du jeu. Ce sont l'un des éléments les plus originaux de cette Encodya, qui, dès le départ, met en évidence un style très précis et direct qui veut raconter une histoire à la suite d'une auteur. L'interaction c'est un autre élément central de l'approche du contexte narratif. Plusieurs sont les dettagli mis à disposition, ainsi que par les dialogues, également par les différents commentaires que font les protagonistes au fur et à mesure que vous avancez (évidemment l'introspection n'est pas très centrale, mais à sa petite manière elle est présente).
Ce qui captive dès le début, chez Encodya, c'est sa capacité à «plonger» l'utilisateur dans ce qui se trouve devant ses yeux. Au-delà des différentes citations ci-dessus, c'est encore un monde bien fait, mais pas trop loin des clichés du genre esthétique auquel il appartient, qui, se déplaçant à travers le cadre fixe en déplacements bidimensionnels, parvient avec un soin général à kidnapper, surtout en ce qui concerne les détails les plus curieux, toujours prêt à parler à l'œil vif. Le est également fondamental colonna sonora, sagement utilisé pour améliorer les différentes vues, rues, personnages, diverses saletés et surtout des situations.
