Avec une réponse plus que positive de la part des fans de Stephen King et le succès plus que mérité pour un chapitre un qui a véritablement fusionné le jugement du public et des critiques en une seule chose, les attentes pour Chapitre deux informatique ils ont inévitablement augmenté. La qualité générale de la première adaptation de Andy Muschietti n'a pas du tout surpris, faisant ressortir ce qu'on a appelé «la meilleure informatique possible» avec les moyens dont nous disposons actuellement, recréant non seulement une atmosphère digne du King of the Thrill, mais aussi sa cohérence de base et une fidélité satisfaisante.
Avec la carte de visite de la première partie qui marque plus de 700 millions de dollars encaissé à la billetterie, on se prépare pour 5 Septembre 2019, quand le Losers Club revient au cinéma avec un serment de confiance, avec des blessures et des cicatrices si douloureuses qu'ils veulent juste les oublier. Le film est une production de New Line Cinema, et est distribué dans le monde entier depuis l'éternel Warner Bros Pictures.
Les perdants collent ensemble
Le destin peut être cruel. Mais la cruauté n'est rien si on la compare avec le mal pur, ce mal qui tous les 27 ans revient se manifester un Derry, dans le Maine. Le Club de "Losers«Est maintenant un faible souvenir, et ses membres sont devenus des adultes, avec leur propre vie et situation socio-familiale. Inévitablement, cependant, ce destin et ce mal s'entremêlent à nouveau, liés par le fil blanc de centaines de ballons rouges. Le saut dans le temps ne semble cependant qu'une simple formalité, car l'atmosphère et la tension que le spectateur ressent avec chaque fibre de son corps sont réelles et immédiates. Accepter et surmonter un traumatisme sont deux choses très différentes, et les nouveaux perdants se retrouvent non seulement devant faire face à nouveau Pennywise (Bill Skarsgård), mais aussi avec eux-mêmes. Les presque trois heures de durée du film deviennent donc indispensables pour Muschietti, qui en donnant vie au scénario de Gary Dauberman forge un produit riche, jamais banal et qui parvient à donner de l'importance au psychisme de chaque interprète individuel, nous fascinant même avec quelques personnages secondaires.
Cependant, le montage habile derrière le film ne se traduit pas seulement par des scènes simples: avec ce chapitre deux, les références au précédent seront inévitablement fortes, et le mélange de liens entre passé et présent avec des changements presque imperceptibles, des flashbacks et des scènes inédites du passé vont composer un puzzle parfait, montrant souvent aussi «l’autre côté de la médaille» de certaines scènes déjà vécues. Charmant. Le sentiment est alors que le film n'est pas "un autre film", mais simplement le même long métrage que nous avions mis en pause. Donc le casting des garçons e le casting d'adultes vient de se joindre, avec des interprétations vraiment à souligner par chaque membre individuel. Impossible de ne pas mentionner Stephen King, non seulement l'auteur du livre dont tout découle, mais aussi protagoniste d'une courte scène ce qui le voit participer activement, même avec un peu d'auto-ironie et des références à ses œuvres.
Monstruosité et émotion
Ce qui était attendu cependant, et qui est la pierre angulaire des films de son genre, c'est l'aspect de la peur et de la terreur: IT Chapter Two respire l'angoisse, avec empathie envers les stars presque pour nous faire sentir comme faisant partie du groupe, atteignant des sommets encore plus élevés que ce qui a été fait avec le film précédent. La technique utilisée par Muschietti n'utilise pas seulement le classique sauts (toujours présent et bien raisonné), mais aussi d'un pression psychologique particulier, capable de maintenir la barre de l'attention et de la peur à un bon niveau pendant toute la durée du film. Il est clair que les scènes plus vivantes ne manquent pas, où le sang, la violence et les situations qui ne sont pas exactement «propres» sont les personnages principaux. Nous vous laissons le plaisir de la découverte.
Sur l'autre plan mentionné, les émotions et l'introspection deviennent fondamentales: forcément, pour faire face aux peurs les protagonistes se retrouvent aussi à sortir autre chose, toutes les émotions refoulées (ou peut-être trop explicites) qu'avant ce moment ils n'ont jamais pu combattre, de la violence à l'hypocondrie, de la confiance aux liens forts. Le principal conseil est de récupérer le premier chapitre - si vous ne l'avez pas déjà vu il y a deux ans - et de vous catapulter au cinéma. Et ne soyez pas surpris si vous ressentez une étrange démangeaison dans la paume de votre main ...
