Entre los muchos nombres posibles que podrían habernos venido a la mente a todos, estaba precisamente Soul , la nueva película muy esperada de Pixar, la casa de producción más intelectual del mundo, para abrir el Festival de cine 2020, donde el director ganador del Oscar Pete Docter recibirá el premio Lifetime Achievement Award por su contribución al cine de animación. En un programa lleno de películas muy esperadas previamente planificadas para los festivales más importantes del mundo (muchas películas seleccionadas que deberían haberse estrenado en Cannes), Soul llega a los cines del Festival al mismo tiempo que la muy discutida decisión de Disney de hacer su estreno. la película para el público en general directamente en la nueva plataforma de transmisión Disney +. ¿Un caso? Nos gusta pensar que no.
Un concierto de emociones
Joe Gardner (Jamie Foxx) es un profesor de música de la escuela secundaria de Nueva York que sueña con irrumpir en la escena del jazz de Gran Manzana. Un día, finalmente, Joe se gana la oportunidad de tocar en el Half Note Club, uno de los mejores clubes de la ciudad con uno de los cuartetos más famosos de la escena del jazz neoyorquino. Sin embargo, el mismo día, un accidente lo arrojará a un fantástico lugar anterior a la vida llamado The Great Before., donde nuevas almas se preparan para ir a la Tierra recibiendo personalidades, peculiaridades e intereses antes de venir al mundo. Decidido a volver a su vida, Joe se une a 22 (Tina Fey), una pequeña alma que desconoce los encantos de la vida y está convencida de que quiere quedarse para siempre. en el día presente. Mientras Joe intenta desesperadamente demostrarle a 22 lo que hace que la vida sea especial para ganarse el derecho a regresar a la Tierra, el hombre encontrará respuestas inesperadas sobre su vida y existencia en general.
Pete Docter, autor de algunos de los títulos más emocionantes de Pixar (incluidos Up y Inside Out, ambos ganadores del Oscar a la Mejor Película de Animación), firma esta fábula existencial con un tono jazzístico y afroamericano, un feliz matrimonio entre el ya mencionado Inside Out (2015) y el cuento musical Coco (2017). El director estadounidense imagina en Soul las formas burocráticas del más allá y la nada con claras referencias a los sistemas burocráticos de la psique imaginada en Inside Out y el imaginativo y colorido Mundo de los Muertos de Coco.
Docter juega con las formas artísticas de Mirò para crear lo personal de esta dimensión entre dimensiones, con efectos muy especiales y encantadores. Sin embargo, hubiera sido bueno ver tanta inteligencia e imaginación empleadas para todos los aspectos del Gran Antes, cualidades de las que ciertamente está dotado el director dadas las innumerables y brillantes ideas de sus películas anteriores (lo cual cuenta, además del títulos antes mencionados, uno de los favoritos de los amantes de la animación como Monster & Co.). Sorprendentemente, la película en sí comienza cuando el protagonista abandona los mundos de fantasía que parecían ser la principal atracción de la película: Docter y el codirector de la película Kemp Powers dibujan. una Nueva York rara vez diseñada con un romanticismo tan crudo y realista, salpicado de fascinantes personajes, sonidos y ruidos de una ciudad cuyo encanto se ha contado innumerables veces y que es sinónimo de cultura estadounidense.
El aspecto musical de la película, sin embargo, es el verdadero protagonista. O mejor dicho, el elemento musical que destaca más allá del leivmotiv de la película, se transforma en un elemento metafórico real del tema que es la columna vertebral de la producción: la obsesión de Joe por el jazz, la elección de un género que (además de ser una de las grandes tradiciones americanas) hace de la incertidumbre y la improvisación su punto fuerte, se convierte en una metáfora de la vida como experiencia del azar, de la alegría de los pequeños momentos de belleza que hacen que estar en el mundo sea tan maravilloso como fuera de nuestro control. . Soul es un proyecto ambicioso, una película que intenta dar respuesta a interrogantes sobre la vida y la existencia en general, con resultados quizás fluctuantes y no siempre al cien por cien convincentes, pero cuya sinceridad y asombro golpean más de una vez y en un sentido.
