Llegó hace unos días a PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch y PC, Olija es una plataforma de acción en 2D que cuenta la historia de Lord Faraday, un navegante que partió en busca de recursos y víctima, junto a sus compañeros, de un siniestro naufragio. El título, desarrollado por Skeleton Crew Studio y publicado por Devolver Digital, nos pone en la piel de este protagonista silencioso, haciéndonos vivir una aventura que no previó en busca de otros náufragos y una forma de volver a casa. En todo ello, un enemigo desconocido y la figura de Olija, la mujer que da nombre al juego y cuyo destino se entrelazará con el de Faraday. Analicemos el trabajo con más detalle.
Narración y atmósfera
El universo bidimensional en el que controlamos a Faraday, aunque presenta un pixel art no demasiado detallado, es realmente rico en atmósfera. El juego se centra en gran medida en este aspecto al intentar sumergir al usuario en los escenarios explorados por el protagonista. Este último estará acompañado en su recorrido por un navegante que, desde el punto de vista de la jugabilidad pura, es el medio por el que podemos movernos de un lugar a otro; pero en general no es solo esto. Para casi todas las islas que vamos a visitar, siguiendo subidas que quizás sean un poco lentas, el hombre nos hablará y describirá algunos elementos que forman parte de ella, incluida la presencia de posibles peligros. Los diálogos también juegan un papel importante en otras situaciones, sin embargo a veces se deja espacio para el silencio, a una narrativa enteramente ligada a los escenarios, a las hojas arrastradas por el viento ya los sonidos que nos rodean.
En este sentido, cabe destacar la excelente atención al detalle por parte de Skeleton Crew Studio. No solo Faraday, sino Incluso los personajes que no son jugadores disfrutan de deliciosas animaciones incluso para la acción secundaria pura., como una simple tos. Un cuidado que, evidentemente, va de la mano de las intenciones narrativas y la ambientación “cinematográfica” de la obra, ya que así aumenta la calidad de la inmersión.
Esto también se aplica a la configuración en sí y a los fondos. Podemos ver guijarros que caen al suelo debido a nuestro paso, criaturas que ocasionalmente nos observan en secreto, así como el viento y las hojas mencionadas anteriormente. El sector del sonido contribuye entonces a amplificar la sensación de inmersión., tanto con la banda sonora como a través del diseño de sonido. Interesante, por ejemplo, es la presencia de pequeñas cajas de música esparcidas por las áreas de juego. Representan uno de los coleccionables que se van a encontrar durante la aventura, y para ello será útil escuchar su sonido, cada vez más intenso a medida que nos acercamos a ellos. Estos y otros elementos crean una atmósfera decididamente intrigante mientras controlan al valiente Lord Faraday quien, en sus exploraciones, sin embargo, se ve obligado a enfrentar muchos obstáculos.
El arpón de confianza de Lord Faraday
El principal objetivo del juego es recuperar tres llaves azules, única forma de poder volver a casa. Sin embargo, varios enemigos obstaculizarán al protagonista que, para continuar con sus intenciones, Tendrá que depender especialmente de un arpón especial.. Esta arma es esencial tanto en el combate como en la exploración y representa el punto focal del juego. La principal característica del arpón radica en la posibilidad de ser desechado y posteriormente, si se une a un enemigo, permitir que Faraday llegue inmediatamente al punto donde se encuentra. El diseño de nivel está hecho específicamente para explotar la capacidad de esta arma.. De hecho, en los lugares hay pequeñas criaturas inmóviles a las que el arpón puede atarse para transportar al protagonista a un lugar inalcanzable.
Obviamente puede ensartar incluso a los enemigos más ofensivos, mezclando muy bien con un sistema de combate frenético y divertido. Durante la pelea, Faraday también puede usar algunas armas secundarias, adecuadas tanto para una pelea cuerpo a cuerpo como a distancia. Gracias a este equipo, el arpón y los sombreros especiales que otorgan poderes adicionales, las peleas son satisfactorias, especialmente contra los oponentes más temibles.
Aunque la estructura de los niveles siempre está bien hecha y presenta interesantes acertijos ambientales, lo que le falta a Olija es ese extra de originalidad que le hubiera permitido tener una mayor variedad de situaciones. La mecánica del juego se basa demasiado en el potencial del arpón y, continuando la aventura, empiezas a sentir un poco de repetición. Aunque más adelante en el título se presenta otra mecánica interesante, todavía se usa muy poco en comparación con sus posibilidades. El resultado es una experiencia que, aunque muy agradable durante toda su duración, deja una ligera sensación de amargor en boca. Esto se debe a una jugabilidad tan divertida como "estática", que lamentablemente no logra sorprender y sorprender al jugador a través de novedades progresivas. Olija es, por tanto, un indie ciertamente interesante y a tener en cuenta, sobre todo por su atmósfera y el cuidado visible al que los desarrolladores han respondido en su creación. Con todos sus méritos y sus interesantes mecánicas principales, si se hubiera atrevido más en el desarrollo de la jugabilidad podría haberse convertido en una perla imperdible.
