La furia del cielo azota a Nueva York. El trueno resuena, mientras una lluvia exquisitamente negra ruge. Los colores ácidos de las luces de neón dibujan los barrios de la ciudad, mientras una figura jadeante corre a una velocidad vertiginosa desde el final de la calle. Está cansado, cojea, pero no muestra signos de detenerse. En John Wick 3 - Parabellum el protagonista huye de su propia gente: todos los sicarios de la ciudad lo quieren muerto. Pero Baba Yaga es difícil de matar. "Si quieres paz prepárate para la guerra" es la frase latina que se refiere a Parabellum, que es el epíteto utilizado para identificar balas específicas producidas por una empresa alemana. Y es precisamente la guerra que John se prepara para emprender, embarcándose en un viaje como un paria, ahora excomulgado por su propio aquelarre. Habíamos dejado el nuestro así: en el segundo capítulo había matado al patrón Santino D'antonio (scamarcio lejos de América) violando las reglas del aquelarre de sicarios que no toleran el derramamiento de sangre en un territorio neutral como el del hotel Continental.
Tras la excomunión y el enorme precio por su cabeza, toda la ciudad lo quiere muerto. El legado que trae consigo un nombre como "John" no es fácil, nos enseñan Rambo o McClane: malos pasados que vuelven, desilusiones, familias rotas, una ligera inclinación al instinto homicida; pero si tu apellido también es "Wick", entonces dejas atrás la secuencia habitual "predecible" de muertos (gravemente) muertos, tratando de encontrar algo de paz. Pero todos sabemos que los guionistas no pretenden hacerle disfrutar de ese bendito retiro. Como fue el caso de "Taken" con Liam Neeson, John Wick también fue un reinicio inesperado para una estrella de Hollywood que había visto días mejores. Así que aquí está de nuevo Keanu Reeves abrazarla John de nuevo. Un papel carismático, que ha devuelto el brillo a esa carrera que, hace unos años, corría el riesgo de verse empañada, probablemente, por elecciones artísticas mediocres. La continuación de la saga de este sicario que no encuentra la paz nos lleva por tanto al tercer capítulo, con nuevos y cada vez más difíciles pretextos para hacerlo interactuar en su mitología -ahora con dos capítulos a sus espaldas- bastante evolucionada y que ha ampliado aún más el discurso. de su estilo de vida y sus aspiraciones.
John Wick 3 - Parabellum demuestra inmediatamente de qué está hecho, liberándose de la clásica "maldición del tercer capítulo" que quiere que sea aburrido y debilitado en comparación con los anteriores. Parabellum no es inferior a sus precursores.: más magro que las subtramas articuladas del segundo y, por ello, más ameno y desengañado pero probablemente paga la prenda de la fórmula repetida que para algunos, a la larga, podría resultar empalagosa. Un elenco variado, formado por nombres altisonantes y muchos actores de carácter del "cinema di menare". Todo esto nos hace comprender cómo no podemos eximirnos de hacer una película similar sin colocar rostros y cuerpos delegados -por vocación- a un determinado tipo de cine. Partiendo del principal némesis de este último capítulo, encomendado a un veterano del cine de acción como Marcos Dacascos (otros cincuenta años como Reeves) con activos sobre todo las series sobre "The Crow", o películas como "Crying Freeman" y "The Pact of Wolves", pasando por algunas estrellas del cine marcial indonesio. Estamos hablando de Mad Dog e Cecep Arif Rahman, Ya se vio en los seminales "The Raid" 1 y 2 de Gareth Evans, y ahora se difundió un poco por todas partes en las producciones estadounidenses (incluso en Star Wars). No podía faltar el llamamiento Tigre chen (ex-coreógrafo asistente en The Matrix) después de haber interpretado el papel principal en "Man of Tai Chi" dirigido por el mismo Reeves. Los otros roles están confiados, además de los personajes ya conocidos en los capítulos anteriores, a caras nuevas con un gran nombre: Anjelica Huston a la cabeza de otra tribu criminal vinculada al pasado de John, e Halle Berry (aún XNUMX años), un viejo conocido suyo con quien tiene un asunto pendiente.
Tela para vender y barrica sin mañana
Un especialista que cambió su punto de vista pasando detrás de la cámara: Chad Stahelski se reconfirma de nuevo en el timón de la dirección para John Wick 3 - Parabellum. Desde el primer capítulo, asistido (solo para el primero) por David Leitch (luego pasó por "Deadpool 2" y ahora con el spin-off de Fast and Furios saliendo: "Hobbs y Shaw") no falta a una cita con el asesino favorito, confirmándose como un estoico defensor del título que más logró marcar un surco del cine de acción estadounidense contemporáneo. Dirigiendo su mirada al panorama de las producciones asiáticas, no solo llevó la acción a otro nivel, sino que a través de unas excelentes ideas (la maleza del hampa con sus regulaciones, su propia moneda, zonas francas y reglas de conducta entre colegas) creó un mitología muy específica en torno al personaje. Un mundo que, más adelante, irá más allá de la leve venganza familiar de la primera película. Stahelski, también en este capítulo, demuestra todo el cariño que tiene por cierto tipo de cine que fue pionero del cine de acción moderno: The Western. En la película de vez en cuando siembra algunos guiños o citas claras y evocadoras: como John montando un Colt con los mismos movimientos y el mismo cuidado que el personaje de Eli Wallach en “El bueno, el feo y el malo” en una armería.
John Wick - Parabellum es un orgasmo de acción y violencia continua, sin un momento de respiro.. Stahelski se mueve con soltura, creando y afinando escenas de acción de gran impacto, sin embargo con algunas limitaciones que señalaremos más adelante. El enfoque es el típico yanqui: cada vez más grande y espectacular. Stahelski llena este tercer capítulo de continuas peleas y tiroteos hasta la sublimación en tres actos oportunos. Un comienzo de media hora, donde John corre a una velocidad vertiginosa por la ciudad, encontrándose en su camino lugares más o menos agradables donde puede conseguir armas en un ciclo continuo: la personificación viviente de un niño en su juguetería favorita. Una vieja armería para hacer una pistola, una biblioteca, una tienda de dagas donde, junto con los enemigos, rompen las ventanas y se lanzan un billón de cuchillos entre sí. Continúa hacia una escuela de equitación, donde invita a los caballos a golpear a los desafortunados de guardia con sus patas traseras (idea tomada del Zorro de Martin Campbell). Huye a caballo por las calles de Nueva York, mientras la golpea y dispara como si estuviera en el desierto de Almería tan querido por Sergio Leone. Terminará atropellado dos veces y se levantará mal solo para declarar con su mirada apagada: "Y esa fue solo la primera parte, eh". En el medio tenemos: una pelea de motos con espadas y pistolas (robado de "The Villainess", acción coreana de 2017) y lejos a Casablanca, junto con su antiguo conocido Halle Berry derrotarán a otra banda de matones, pero esta vez con el acercamiento sin precedentes de dos perros feroces que pulverizan los testículos a la orden. ¿Es eso suficiente para ti? ¿No? porque el larguísimo Show Down final matará tus córneas: ocupando el andamiaje de la película "El juego de la muerte" con Bruce Lee, Stahelski disfruta dividiendo el Continental en tres niveles como la pagoda de Lee, donde cada piso corresponde a un enemigo cada vez más difícil de vencer. Divertirse con John Wick es innegable, y existe un deseo desenfrenado de subir el listón exasperando la acción cada vez más. Pero muchas veces esta exasperación socava el cuidado y la atención, no siempre abundantes, en escenas manchadas por el CGI invasivo o por coreografías con mecanismos que se repiten sin cesar. Carne de matanza sistemática formada por minions que permanecen empalados durante 1-2 segundos, esperando que Reeves reciba el golpe con su reconocida rigidez (especialmente pobre en piernas, lanzará dos patadas en número a lo largo de la película) ayudándole humanamente como si fueran una especie de "cuidadores" velados. Porque seamos sinceros: Reeves se está volviendo cada vez más incómodo y torpe (para ser honesto, nunca se disolvió, incluso en la época de Matrix). Comparado con él, "todos" se mueven a mayor velocidad. Las coreografías, muchas veces memorizadas una y otra vez (con las manos en el aire unos momentos esperando a que llegue ese golpe, o golpes lentos y repetitivos mientras el tipo de turno espera - como congelado - sin reaccionar de manera realista entre un golpe y otro. ) son ballets probados que le quitan realismo y plasticidad a la lucha. Fue un poco el punto delicado de los dos capítulos anteriores, pero hizo la vista gorda porque, como en este capítulo, compensó ciertas debilidades con la sagacidad intrínseca del personaje para desconectarse de una acción que era demasiado exagerada. Sobre todo en Parabellum encontramos una mayor ironía y burla respecto al debilitamiento o, diríamos, la rigidez del protagonista. Sus oponentes conocen la leyenda que lo envuelve (algunos son incluso sus fanáticos) pero alternan hábilmente golpes físicos con golpes verbales para desestabilizarlo aún más y enfatizar aún más sus defectos: “Eres lento John”. Al final, esta lentitud física del actor encaja a la perfección con la caracterización inherente al personaje de John Wick que, cansado y sin ganas, derrota a todo aquel que se le ponga delante. Aquellos que tienen visiones continuas de películas sobre artes marciales y acción famosa, encontrarán algunos aspectos bastante repetitivos y decepcionantes, mientras que otros (la mayoría del objetivo promedio de John Wick) se divertirán aún más porque, en John Wick 3 - Parabellum, hay todo a lo que Stahelski y Reeves nos han acostumbrado, pero de una forma aún más inmensa.
