Después del sueño destrozado de Guillermo del Toro para ver su saga terminada, Hellboy está de vuelta basado en los cómics de Mike Mignola, pero esta vez con un cambio de dirección. En los dos capítulos anteriores, el mexicano mezcló hábilmente las criaturas que pensaba a través de su toque inimitable Pinky y su visión personal oscura y fantástica. Narrador de fábulas conmovedoras, poblado por monstruos contritos y a menudo en busca de un amor nunca sentido, las criaturas de Del Toro son los alter egos del director, frágiles e incomprendidos, que transmiten a la perfección el sentido de autoría que reivindicaba Del Toro desde las primeras películas. Las películas anteriores con Ron Perlman habían enfrentado a los críticos y habían dejado una huella profunda en el corazón de todos los fanáticos. Tras el segundo capítulo, Del Toro, por vacilaciones por parte de la producción, no pudo poner la firma definitiva a la saga que tanto le importaba. Pero la máquina de Hollywood nunca se detiene y once años después de la última hermosa "Hellboy el ejército dorado" sale al campo Neil Marshall, dirigir un capítulo desvinculado y libre de cualquier forma de ambición artística (y para esto, probablemente, más cerca del material de papel), un viaje alegre y truculento al mundo imaginativo de Mike Mignola. Entre el escepticismo general y los detractores más duros, Marshall y su personal no intenta comparar con los capítulos anteriores de manera inteligente y prudente presionan el acelerador en las exasperaciones más horrorosas y grotescas de la historia, con un enfoque crudo y serio.
Dejando a un lado el mundo más fabuloso y esa habilidad innata de Del Toro de saber cómo inculcar una pizca de humanidad en cada criatura que filmó, Marshall dirige una aventura aplastante con poca profundidad. Lo que llama la atención de inmediato es la estética: desprovista de ese rasgo realista y tangible en las espléndidas criaturas recreadas de la vida por Del Toro, quien estudió personalmente cada detalle de las diversas caracterizaciones. La brutalidad de muchas escenas se refiere al código estilístico típico del director. Neil Marshall, acostumbrado a cuerpos desgarrados y monstruos espeluznantes en sus películas anteriores, que incluyen: "El Descenso y el Día del Juicio Final" lástima solo por la gran cantidad de CGI, a menudo mal cuidado, usado sin ninguna vergüenza que tiende a aplanar todo un poco. Ron Perlman interpretó a un Hellboy cojo, sentimental, abatido, pero al mismo tiempo sarcástico y dispuesto a bromear; David Harbour en cambio, llamado para cubrir este legado, se enfoca más en la naturaleza bestial del personaje. Su Hellboy está aplastado por la inconsistencia de la relación de su padre, se expresa de una manera más vulgar y se mueve con más confianza, sin esconderse como Perlman. El lado sarcástico del personaje permanece y, de hecho, se vuelve más presionado e incorrecto que su predecesor. Al final del día, seamos sinceros: el personaje de Perlman ciertamente tenía más capas que esto, pero de cualquier manera David Harbour hace un trabajo honesto, a pesar de que el guión es demasiado pegajoso para querer imitar el cómic y jugar poco con la máquina del "cine". Milla Jovovich, casi "eterna" en su belleza que no tiende a desvanecerse, interpreta a este villano bastante canónico, que quizás funcione en papel, pero en la pantalla trae de vuelta la habitual planitud de estas reinas / brujas ya ampliamente vistas en el cine, con su pequeño plan de conquista y nada más.
Incluso la ciencia ficción y la fantasía, que Del Toro añadió expertamente a su mezcla personal, en el caso de la Marshall casi no hay rastro y se vuelve totalmente hacia el horror más sobrenatural con altos picos de salpicaduras (demasiadas veces en CGI) que harán las delicias de muchos fanáticos del tema. Los interiores no tienen el más mínimo refinamiento visual en comparación con las películas mexicanas y la falta de actores secundarios destacables, como Abe Sapien de Del Toro, no nos permite empatizar jamás con el lado humano de estos personajes - probablemente ni siquiera interesados en Marshall este aspecto, pero sus personajes secundarios no están a la altura. Aquí los monstruos son monstruos, hablan como monstruos y se mueven como tales (todos excepto Hellboy que encarna el dualismo hombre / monstruo). Aquellos que esperan algo más maduro y en capas es mejor que busquen en otra parte, pero si eres un amante de los cómics originales y las películas desencadenadas por el componente de efecto fuerte que te gasta, entonces tendrás pan para tus dientes.
