En los últimos años hemos sido testigos de una proliferación repentina y muy apreciada de experiencias lúdicas, claramente JRPG. Entre grandes obras y pequeñas producciones indie, no estaría mal decir que todo el género ha experimentado, y sigue viviendo, un renacimiento de las proverbiales cenizas en las que casi fue olvidado. Habría decenas de títulos para tomar como ejemplo en este sentido, solo piense en el asombroso Persona 5 de Atlus o, nuevamente, el muy apreciado Dragon Quest XI de Square Enix, pero hoy nuestros focos están totalmente dirigidos hacia El efecto Calígula: sobredosis. El Efecto Calígula original, lanzado en Europa en mayo de 2018, se presentó al público con numerosos problemas que, lamentablemente, demostraron ser capaces de hacer caer rápidamente la producción en el olvido. A pesar de esto, sin embargo, con el paso de los meses se creó un nutrido grupo de fans que veían lo bueno en Aquaria sacado a la luz, un nicho de usuarios lo suficientemente grande como para empujar al equipo de desarrollo a volver sobre sus pasos con una versión revisada y corregida de su creación original. The Caligula Effect: Overdose tiene como objetivo devolver el esplendor a una serie que parecía haber encallado tras el primer capítulo, todo a través de varios ajustes divertidos y contenido adicional diseñado para expandir y profundizar aún más el sector narrativo. En Resources4Gaming pudimos jugar la versión de Nintendo Switch del trabajo con mucha anticipación al estudiar cuidadosamente cada característica y hoy, finalmente, estamos listos para darle nuestro juicio final al respecto.
La guarida del conejo blanco
Dentro de una escuela como muchas otras, nuestro alter-ego digital está presenciando el encuentro con nuevos alumnos, como es habitual. Sin embargo, en medio del evento, algunos de los niños que nos rodean comienzan a mostrar extrañas deformaciones., casi como si hubiera una interferencia que hace que sus rostros sean irreconocibles. En pánico y visiblemente aterrorizados, huimos a toda prisa solo para ser detenidos por Aria, una pequeña criatura extraña con una apariencia vagamente humana que se llama a sí misma una muñeca virtual. La niña, al darse cuenta de nuestro comportamiento anómalo, se da cuenta de inmediato de que hemos revelado el engaño del mundo en el que nos encontramos, una capacidad que solo poseen unos pocos elegidos. Lo que nos rodea no es el mundo real, sino un universo virtual diseñado para escapar de los horrores de una vida hecha de arrepentimientos y dolor., un Edén donde todas las almas que sufren pueden encontrar refugio. Mobius, este es el nombre con el que se nombra el entorno virtual, está controlado por Mu, otra muñeca virtual que ha decidido comprometerse con la realización de un planeta de ensueño cada vez más perfecto, un lugar donde nadie sentirá ningún dolor. Sin embargo, con el paso del tiempo ese sueño se ha ido distorsionando cada vez más y ahora, aunque Mu sigue ofreciendo una idílica sensación de total libertad y alegría a todo aquel que decida unirse a Mobius, cada recién llegado se ve privado de todas sus emociones negativas, perdiendo también la conciencia de estar en nada más que una simulación y obligado a vivir una eterna vida de estudiante. Ni siquiera es el momento de enterarnos de lo que nos acaban de decir que se nos une inmediatamente otro grupo de "estudiantes" despertados del sueño ahora convertido en una pesadilla, que han estado luchando en secreto durante semanas para tratar de encontrar una manera fuera de la prisión virtual en la que están encerrados. Después de unos breves saludos, también se nos invita a unirnos al Go-Home Club para unir fuerzas y encontrar la manera de regresar finalmente a casa.
Aunque la narrativa incipit no se encuentra entre las más originales que se hayan visto, The Caligula Effect: Overdose presenta un guión decididamente intrigante lleno de ideas interesantes por lo que razonar que se enriquecerá especialmente en la segunda mitad del juego, cuando se nos dará la oportunidad de descubrir en detalle el pasado de los compañeros que nos acompañarán en este difícil viaje. La aventura continúa gratamente de principio a fin, llegando incluso a ofrecer algunos giros bien dirigidos, pero lamentablemente se está perdiendo en un reparto simplemente desastroso. No nos malinterpretes, los principales miembros del Go-Home Club son multifacéticos, carismáticos y bien diversificados, preciosos aliados hacia los que sentiremos una sincera empatía y con los que podemos formar un fuerte vínculo de amistad en función del tiempo que pasemos. decide dedicarse a cada uno de ellos, todo dentro de un sistema de citas no muy diferente al que se ve en Persona 5. Lo que no convence, desafortunadamente, son todos los demás miembros reclutables. Para tratar de agregar algo de carne al fuego, Aquaria de hecho ha decidido incluir en el juego a más de quinientos personajes para agregar a su equipo, miembros secundarios que, a pesar de ser descritos como individuos completos con su propia historia, pronto se convierten en ellos. resultarán simples extras sin profundidad que serán olvidados muy pronto. En este caso, en resumen, se prestó más atención a la cantidad que a la calidad, una elección logística desafortunada que resultó en una gran oportunidad desperdiciada. Dijo esto, Sin embargo, no debemos olvidar que The Caligula Effect: Overdose presenta varias innovaciones narrativas en comparación con el capítulo original., diversos añadidos que contribuyen a dar mayor espesor a toda la producción. Entre los nuevos integrantes - afortunadamente bien desarrollados - con los que enriquecer el Go-Home Club, finales inéditos, nuevos entornos explorables, la presencia de la Ruta del Músico Prohibido y la incorporación de una protagonista femenina, es imposible no denotar un apreciable esfuerzo realizado. a cabo por el equipo para ofrecer una experiencia intrigante también a todos aquellos que ya tuvieron la oportunidad de disfrutar de The Caligula Effect.
Potencial desperdiciado
Desde un punto de vista puramente lúdico, No hay duda de que la columna vertebral de The Caligula Effect: Overdose se resume en un sistema de combate decididamente interesante y poco convencional al que estamos acostumbrados.. A medida que avanzamos por los laberínticos escenarios que representan los diferentes entornos explorables, con un máximo de otros tres compañeros que formarán nuestro equipo, nos encontraremos con varios enemigos que nos atacarán a la vista; sin embargo, existe la posibilidad de lanzar un ataque preventivo útil para obtener una ligera ventaja al inicio del combate. Una vez que la batalla haya comenzado, seremos colocados frente a la innovadora “Cadena Imaginaria”, una peculiar idea en la base del sistema de combate capaz de ofrecer una profunda connotación estratégica a cada batalla. Siempre que elijamos un ataque para realizar, todo dentro de una estructura de combate por turnos, podremos ver de antemano no solo los efectos de nuestros ataques y su tasa de éxito, sino también la forma en que el enemigo reaccionará a nuestras acciones de vez en cuando. De esta forma, el usuario de turno siempre tendrá una imagen clara de los eventos que puede utilizar a su favor para estudiar la situación y tratar de volver la batalla a su favor. En este sentido, los jugadores más experimentados y atentos podrán jugar con astucia atacando y defendiéndose en el momento adecuado para crear combos devastadores con los que masacrar a su oponente. Además, no debemos olvidar que cada movimiento posible, ya sea ofensivo o defensivo, consumirá una cierta cantidad de PM - recargable, desperdiciando un turno que sin embargo podría ser usado sabiamente por el enemigo para involucrarte en algún combo letal - desde un bar que siempre tendrás que vigilarlo, so pena de ser descubierto en los momentos más cruciales del choque.
Por desgracia, una estructura de juego tan interesante no iba acompañada de una variedad mínimamente suficiente de situaciones. Los enemigos a los que se puede enfrentar se dividen de hecho en muy pocos tipos, que, entre otras cosas, todos parecen generalmente similares entre sí, mientras que los mapas que se pueden explorar no son más que largos laberintos de pasillos todos iguales entre sí en donde la interacción ambiental se reduce al mínimo. Solo se necesitan unas pocas horas para ver todo lo que el título tiene para ofrecer, con una redundancia general de toda la experiencia que a la larga se volverá realmente estresante. Eso sí, es posible subir de nivel y desbloquear nuevas habilidades útiles para intentar diversificar un poco la jugabilidad, así como también habrá varios objetos que se podrán equipar con los que mejorar las estadísticas de cada personaje, pero esto no es suficiente. para enmascarar los límites obvios de una producción sin el coraje adecuado que le hubiera permitido emprender el vuelo dentro de una industria que hoy produce pequeñas perlas sin dar respiro al público. Peor aún, por mucho que merezcan ser disfrutadas las misiones opcionales relacionadas con los principales miembros del Go-Home Club, todos los demás resultaron ser rellenos débiles diseñados únicamente para alargar el caldo, una repetición cíclica infinita de eventos que se cansarán muy rápidamente. Ni siquiera bajo un perfil más estrictamente técnico, el título consigue ofrecer algún motivo de alegría, todo ello debido a un sector gráfico que, aunque mejorado respecto al capítulo original, en Nintendo Switch sigue mostrando todo su atraso. Texturas descoloridas, escenarios vacíos, efectos mediocres, recuentos poligonales apenas suficientes y animaciones amaderadas se encierran en un producto que dejará muy satisfecho a todos aquellos que exigen un cierto nivel de calidad a un videojuego incluso desde un punto de vista más estrictamente visual. . Por otro lado, la portabilidad de la consola híbrida de la marca Nintendo resultó ser una presencia agradable, aunque la experiencia está plagada de una velocidad de fotogramas bastante bailarina, y el trabajo realizado en términos de diseño de personajes resultó ser decididamente convincente. pero esto no es suficiente para ocultar las graves deficiencias técnicas que afligen a la producción. Por otro lado, el doblaje al japonés resultó excelente, solo acompañado de una localización de subtítulos en inglés, seguido de una banda sonora con temas agradables.
