El 5 de septiembre de 1946 no fue una fecha como cualquier otra. Ese día nació en Zanzíbar que para muchos melómanos ha entrado legítimamente en el Olimpo de los mejores cantantes de todos los tiempos. Farrokh Bulsara, el verdadero nombre de Freddie Mercury, era un niño predestinado, destinado a hacer grandes cosas. 20th Century Fox nos presenta en el cine el biopic dedicado al monstruo sagrado que todos conocemos, una historia que parte desde su trabajo en el aeropuerto, hasta el mítico concierto de la Live Aid celebrada en 1985. Bohemian Rhapsody no es solo una película dedicada a él y a Reina, es un homenaje, es una sincera carta de cariño hacia un personaje icónico, contando todos los lados más conocidos por el público y los medios, pero también esos colores más oscuros de su psique que lo han marcado durante su accidentada vida. Retroceder por un camino tan tortuoso fue un desafío decididamente exigente, incluso definido por muchos como imposible, un fracaso anunciado desde el principio, como si el mero pensamiento coincidiera con la profanación de un santuario. Pero aún, el milagro sucedió.
Sonríe, amor de mi vida ...
La historia tiene sus raíces en la banda de tres miembros llamada "Sonreír", Un grupo de tres alumnos que se queda con la voz principal de otra banda," porque la actual no habría tenido futuro ". Freddie (un majestuoso Rami Malek en una de las mejores interpretaciones de su carrera) lo reemplaza, y poco después el grupo formado por él, los dos integrantes ya presentes Roger Taylor en la bateríaBen Hardy), Brian May en la guitarra solistaGwilym Lee) y la última llegada John Deacon en el fondo (Joseph Mazzello), tomará el nombre de Reina. El resto es historia, pero en el sentido de que todo lo que estos cuatro hombres crearon se ha convertido en LA Historia. La película cuenta la evolución de la banda, desde las primeras grabaciones en la sala, hasta los acuerdos discográficos, hasta el éxito mundial con giras mundiales y el ascenso de las listas de éxitos de todos los países. Otras caras conocidas como Ray Foster en el papel de Mike Myers, Aidan Gillen en el papel de John Reido Allen Sanguijuela en el papel de Paul Prenter. El punto focal del biopic, sin embargo, es claramente la figura de Freddie Mercury, un personaje controvertido que durante su crecimiento tuvo que lidiar con muchos fantasmas, incluida la aceptación de su sexualidad, lo que también lo llevó a la separación de su esposa. Mary Austin (una hermosa y carismática Lucy Boynton). Sin entrar en detalles sobre los hechos que se reprodujeron en la película, sepa que la fidelidad es realmente impresionante, con el mismo Brian May (el real) quien declaró que sentía "alegría, tristeza y dolor" al mismo tiempo que miraba la película. rodaje.
Las emociones son de hecho contrastantes: en un abrir y cerrar de ojos se pasa de escenas conmovedoras y decididamente emocionales, a secuencias filmadas y editadas deliberadamente para reír y entretener, y todo sin "forzar" debido al destino cinematográfico (también mencionamos el bonito cameo dedicado a la publicación - y grabación - del single Bohemian Rhapsody, demasiado largo para transmitirlo en la radio). Las escenas de sexo fueron deliberadamente omitidas, enmascaradas e insinuadas por simples miradas o situaciones particulares, no solo para no “romper la magia” que se crea escena tras escena, sino también porque hubiera sido un forzamiento inútil.
El Milagro
Lamentablemente la canción mencionada en el título del párrafo no está presente en la película, así como muchas otras de la majestuosa discografía de Queen, y como lamentablemente han sido omitidas (especialmente por razones de tiempo, dado que la película sola supera los 120 minutos) algunos interesantes cameos relacionados con la vida privada y profesional de Freddie (como el que vio al talento originario de Zanzíbar en la creación de Under Pressure en compañía de nada menos que David Bowie, tres años antes de Live Aid). Hubiera sido imposible hacerlo, dos películas completas no hubieran sido suficientes, y el trabajo de los dos directores que se sucedieron fue crucial. Lo que falta, para bien o para mal, es sobre todo una escena sobre la desaparición del cantante: la película se cierra de hecho con el citado concierto de la cantante. Live Aid en el estadio de Wembley.
El milagro es el todo. El milagro es el montaje de las escenas con una sincronización perfecta, el milagro es la elección de piezas históricas en el momento adecuado, el milagro es la superposición del audio con perfecta sincronía para dar la voz digna al cuerpo de Rami Malek, donde la último en los movimientos casi parece Freddie reencarnado, y el milagro es donde se recreó el concierto del 13 de julio de 1985 y se entregó en versión completa con todos los gestos de los intérpretes reproducidos, y las peculiaridades del escenario cobradas nueva vida: desde los movimientos y besos de Freddie, hasta las gafas de Pepsi en el piano y las inverosímiles camisetas de John Deacon. No importa si en el milagro no se incluye una prótesis dental un poco menos llamativa, no importa si se han omitido las escenas más "agresivas", o si no lo acompañamos deliberadamente a su lecho de muerte. La conexión que esta película logra crear con los intérpretes es única, genuina, no requiere escenas de lágrimas forzadas. El concepto de familia, de sangre y elección, será dominante a lo largo de la película, las emociones serán reales, transmitidas con empatía y sin pelos en la lengua, con un Rami Malek superlativo.
"¿Quien quiere vivir para siempre?" Freddie Legend ha tenido éxito y seguirá haciéndolo.
