laindefinibilidad de ellos mismos en un contexto gobernado por leyes claras y comúnmente definidas, sigue siendo uno de los Temi Más curioso que el cine ha amado a lo largo de los años, tema en torno al cual, obviamente, no solo se ha movido este medio expresivo, sino también elarte en general, tratando de dar vida y forma a todos esos Fantasmas, esas formas particulares que nos atormentan todos los días, incluso en contextos materiales que son perfectamente geométricos en los cánones sociales. Con este tipo de obras, nos enfrentamos a una verdadera división entre lo que "sembra"Y lo que realmente podemos tocar, y es precisamente a lo largo de esta delgada línea que se mueve Felicidad, película recientemente estrenada dirigida por Mike Cahill, y actualmente presente en el catálogo de Amazon Prime Video.
¿De qué está hablando esta Bliss?
Desde trailer Bliss intentó captar la atención del público en general a través de una serie de detalles presentativos que arrojaron una primera duda sobre genere en el que se articula el trabajo, todo también fue alimentado por los demás anuncios en torno a la película. La película, de hecho, dondequiera que uno vaya a ver y buscar, se etiqueta como una obra metà entre el ciencia ficción y drama, Una especie de mezcla estético-narrativo entre los dos, en una alternancia que quiere ver al protagonista moverse a través de ellos. La historia de Bliss gira por completo, enteramente, en torno al personaje de Greg, (interpretado por un Owen Wilson quien en esta película se encuentra interpretando el papel de un personaje extremadamente magmático y particular, siempre en el balance entre una experiencia y otra) que se nos presenta de inmediato a través de algunos planos de fotografía aburrida y un tanto enigmática. Greg trabaja en una oficina, incluso si no se explica nada sobre el puesto que ocupa, pero vemos que tiene la intención de implementar algunos dibujos, dibujos que nada tienen que ver con su obra, dibujos que lo ven de inmediato perderse entre los rasgos de su propia fantasía dibujados en esos papeles colocados en su escritorio. Eso es hasta que es convocado por el jefe.
Il primer detalle central en el entendimiento de Bliss, radica precisamente en lo que sucede entre el momento en que dibuja y el momento en que ingresa a la oficina donde fue llamado para informar. Greg parece Perso, mirando hacia otro lado, a años luz de su oficina, de su rutina laboral y de todo lo que le rodea. Esos dibujos representan uno claro desde el principio. ruta de escape de todo lo que lo rodea, como si se tratara de un animal enjaulado sin salida, todo ello realzado por el repetitividad de los disparos y de llanura aburrida e monótono de fotografía y escenografía en el que este hombre está inmerso. Antes de salir, sin embargo, una prioridad lo secuestra, debe absolutamente llamar a la asistencia para un droga (posiblemente un analgésico) ya que las pastillas a su disposición se están acabando, pero se le niega. Aquí, por primera vez desde el comienzo de la película, un ataque de pánico la luz lo atrapa de repente, y este detalle fugaz será la interpretación principal de toda la película.
El jefe de Greg planea despedirlo culpándolo de una gran cantidad de cosas, y lo hace. Greg si excluir De nuevo de la realidad y el citado líder, debido a un accidente, cae perdiendo la vida. Entonces Greg lo esconde y se escapa a un bar allí. Aquí es donde Bliss cambia totalmente de registro, pero lo hace solo en un nivel superficial e perceptivo. En el bar Greg se encuentra con el segundo protagonista de la película, Isabel (interpretado por Salma Hayek), que comienza a decirle que el mundo en el que se encuentran "no es real" y que todo lo que ha hecho hasta ese momento, en realidad, no importa, dado que lo que les rodea no existe, y que todo es maleable ingiriendo unas piedras amarillas particulares. De ahora en adelante, vemos a Greg uniéndose indisolublemente a esta mujer, en una relación que lo veremos balancearse continuamente entre lo real y lo que él mismo percibe, siguiendo a Isabel en contextos cada vez más particulares ai márgenes de la sociedad, hasta ahondar en la dinámica de la ciencia ficción antes mencionada.
¿Qué te deja Bliss?
Bliss es una de esas películas que hace uso de las posibilidades expresivas cinematográficas para contar una historia que, al menos en apariencia, parece bastante sencillo. Estamos ante un protagonista más bien débil ed distanciado, con un complicado relación con sus hijos, atado a una mujer que no explica Nunca es demasiado claro lo que sucede a su alrededor, atándolo continuamente a ella a través de manipulaciones violencia emocional y psicológica manifiesta. El resultado es una película extremadamente perceptiva y magmático. El caos narrativo, aquí, también puede verse como el mérito de una narrativa en subjetivo a través de los ojos de un adicto, ojos divididos entre el dolor de su vida cotidiana y una especie de "dicha" paralela e inalcanzable (el título de la película en sí alude a esto) ciencia ficción y, aparentemente, irreal. El uso de estos cristales, de este tipo de joya, permanece confuso hasta el final, hasta el final, presentando una historia que centraliza su intención en torno al "escape". Greg se escapa todo el tiempo se escapa de sí mismo, de los niños, de las responsabilidades de la vida, pero lo hace totalmente inconsciente, sin darse cuenta nunca, sin darse cuenta nunca del todo de lo que está sucediendo en su vida. El director usa ambos instrumentación técnica de la cámara, y de los detalles de uno de los dos géneros mencionados, para materializar un punto de vista que permanece intangible y difícil de identificar hasta los créditos finales.
La elección de trasponer los eventos de esta manera, traduciéndolos en punto di vista del propio Greg, agudiza la indefinibilidad de lo que hay alrededor, privar el propio espectador de una comprensión total de los hechos representados. Está justo en percepción de la realidad de que esta película juega sus cartas desde el principio, escribiendo sobre un viaje loco, atrevida y sobre todo mental, un "escape" continuo no sólo de los rasgos estilísticos sociales, sino sobre todo de ellos mismos, con un final que sugiere y sobre todo refleja mucho. Todo acompañado de una dirección que no se atreve mucho, alternando muchas tomas de gran angular y distorsionadas, con un uso bastante consistente de gráficos por computadora y algún recurso "dinamizador" de vez en cuando. Nada que decir sobre la actuación de los actores, y sobre la banda sonora, alineada con lo que son los desarrollos de la película. Todo se desarrolla de la forma en que el propio espectador se las arregla para sujetar no solo la acción en el guión, sino, sobre todo, yo detalles secundarios para pintar las distintas tomas. Lo que viene detrás Para los protagonistas de Bliss, los movimientos y el "parpadeo" de los diversos extras que se mueven en los decorados, contribuyen aún más a estropear (en el buen sentido) la claridad general de esta obra.
